Сколько фильмов-победителей конкурса «Лучшая картина» вы видели?
Номадленд забрал большинство наград на церемонии вручения Оскара 2021 года, получив лучший фильм, лучшую женскую роль и лучшую режиссуру.
Режиссер фильма Хлоя Чжао вошла в историю, став первой цветной женщиной, получившей режиссерскую награду, а также второй женщиной, когда-либо сделавшей это.
Церемония 2021 года, которая проводилась на станции Union Station в Лос-Анджелесе, сильно отличалась от предыдущих лет, с очень редкой красной ковровой дорожкой и социальным дистанцированием.
Однако большинство номинантов присутствовали на церемонии награждения, а некоторые из них приехали через спутник из Лондона, Парижа, Сиднея и Праги.
Когда закрывается занавес церемонии вручения «Оскара» в этом году, мы оглядываемся на всех 93 победителя за лучшую картину, исследуя такие кинематографические вехи, как переход к цветовой гамме и неожиданная победа, которая обыграла гражданина Кейна в номинации «Лучшая картина».
Список победителей Оскара 2021
Список победителей «Оскара» за лучшую картину 1. 1929: Крылья
Крылья: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1929 г.
«Крылья» навсегда сохранят свое место в истории кинематографа благодаря тому факту, что они выиграли первый «Оскар» за лучший фильм за 1927–28 годы (в течение первых шести лет церемонии был использован двухлетний период отбора). Но эта захватывающая эпопея о любовном треугольнике времен Первой мировой войны — за более чем 80 лет существования единственного немого фильма, получившего награду за лучший фильм — заслуживает более широкого признания.
От типичной голливудской мелодрамы до ослепительного изображения воздушных боев и выдающегося выступления Клары Боу в роли отважной медсестры Мэри — 144-минутное время выполнения проходит незаметно.
Список номинаций на Оскар 2021
2. 1930: Бродвейская мелодия
Бродвейская мелодия: обладатель премии «Оскар» 1930 года за лучший фильм
Ранее малоизвестная продюсерская компания Metro-Goldwyn-Mayer Studios (MGM) была основана в 1924 году, и всего пять лет спустя она записала на свой счет свою первую награду «Оскар». Бродвейская мелодия — первый мюзикл MGM — повествует историю о Харриет (Бесси Лав) и Куини Махони (Анит Пейдж), красивой артистке водевиля, которые прибыли на Бродвей и стали популярными в высшем обществе Нью-Йорка.
Хотя в то время он имел бешеный успех, похоже, на публику больше произвело впечатление простое присутствие звука и цветовых последовательностей, потому что музыкальные номера банальны и скучны.
3. 1931: На Западном фронте все спокойно
На западном фронте тихо: победитель премии «Оскар» за лучшую картину 1931 года
Этот фильм, снятый по роману Эриха Марии Ремарка, немецкого ветерана Первой мировой войны, рассказывает о группе немецких школьников, которых их ура-патриотический профессор убеждает поступить на службу. Режиссер Льюис Майлстоун, получивший вторую подряд премию «Оскар» за лучший режиссерский фильм, снял один из самых влиятельных антивоенных фильмов, просто показав разрушительные последствия войны глазами этих молодых немецких новобранцев.
Где смотреть фильмы, номинированные на «Оскар»
4. 1932: Симаррон
Симаррон: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1932 года
Возможно, как отражение растущего мастерства киноиндустрии, RKO Radio Pictures инвестировала более 1,5 миллиона долларов в производство эпического романа Эдны Фербер об истории пограничной семьи, несмотря на то, что погрязла в бедах Великой депрессии.
Земельная лихорадка в Оклахоме 1889 года побудила тысячи людей переехать, чтобы потребовать бесплатную правительственную землю, а в Симарроне Янси Крават (Ричард Дикс) берет свою молодую семью, чтобы превратить их газету Oklahoma Wigwam в империю.
5. 1933: Гранд-отель
Гранд-отель: обладатель премии «Оскар» за лучший фильм 1933 года
По мотивам романа бывшей горничной Вики Баум «Menschen im Hotel» Грета Гарбо, Джон Бэрримор и Джоан Кроуфорд стали гостями в самом грандиозном отеле Берлина. Джоан Кроуфорд однажды сказала о своем выступлении в Гранд-отеле: «Маленькую Джоан призвали сыграть с Гарбо, Бири и Бэрриморсом, и она пахла розой».
Трудно завидовать актеру такой похвалы, которую она получила в роли блестящей амбициозной стенографистки Флеммхен.
6. 1934: Кавалькада
Кавалькада: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1934 года
«Кавалькад», поставленный Фрэнком Ллойдом и адаптированный по пьесе Ноэля Кауарда, был любимцем как кассовых сборов, так и критиков. Ему даже приписывали разжигание патриотизма перед всеобщими выборами в том году.
С начала двадцатого века мы смотрим на меняющуюся Британию через жизнь двух семей: шикарных Марриотов (Дайана Виньярд и Клайв Брук) и их сотрудников Бриджес (Уна О’Коннор и Герберт Мандин).
7. 1935: Это случилось однажды ночью
It
«Happened One Night»: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1935 года
«Дочь снова сбежала!» — кричит отец капризной наследницы Элли Эндрюс (Клодетт Кольбер), когда она уплывает от своей яхты. На пути к одному неподходящему мужчине она влюбляется в другого: борющегося репортера Питера Уорна (Кларк Гейбл), который предлагает ей помощь в обмен на сенсацию общества.
«Это случилось однажды ночью» получил премию «Оскар» за лучший фильм, актера, актрису, режиссера (Фрэнк Капра) и сценарий, что сделало его первым фильмом, получившим все пять крупных наград.
8. 1936: Мятеж на щедрости
Mutiny on the Bounty: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1936 года
Этот шумный фильм, основанный на цикле бестселлеров, написанных в соавторстве Чарльзом Нордхоффом и Джеймсом Норманом Холлом, стал одним из типичных морских приключений. Режиссер Фрэнк Ллойд рассказывает о путешествии восемнадцатого века с Таити в Вест-Индию.
Избитый жестокостью капитана Блая (Чарльз Лотон), благородный первый помощник Флетчер Кристиан (Кларк Гейбл) ведет команду английских призывников к мятежу и новой жизни на райском острове.
Фильм «Мятеж на награде», снятый на натуре, унес свой бюджет в 2 миллиона долларов, но стал самым прибыльным фильмом года.
9. 1937: Великий Зигфельд
Великий Зигфельд: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1937 года
«Великий Зигфельд» Роберта З. Леонарда и Ханта Стромберга, работающий в течение трех часов, требующий тысячи сотрудников и шесть месяцев сотен дизайнеров, олицетворяет очарование и экстравагантность золотого века Голливуда.
Вдохновленный реальным импресарио из Чикаго Фло Зигфельдом-младшим, он показывает многочисленные взлеты, падения, соперничества и браки харизматичного шоумена, которого играет Уильям Пауэлл. Это был один из самых масштабных фильмов 1930-х годов.
10. 1938: Жизнь Эмиля Золя
Жизнь Эмиля Золя: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1938 года
Портрет Уильяма Дитерле знаменитого французского писателя был высоко оценен критиками после выхода в свет и был объявлен лучшим биографическим портретом из когда-либо созданных.
Художественный рассказ о борьбе писателя за социальную справедливость, фильм сосредоточен на его исторической причастности к делу Дрейфуса, в котором невиновный еврейский солдат был обвинен в измене, чтобы скрыть преступление богатого начальника.
Но поскольку он был снят на фоне подъема нацистов и их угнетения европейских евреев, люди до сих пор спорят, мог ли фильм сделать больше для осуждения антисемитизма.
11. 1939: Вы не можете взять это с собой
Вы не можете взять это с собой: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1939 года
Получив Фрэнка Капры его третьего «Оскара» за лучший режиссер, а также за лучший фильм, «Не забери его с собой» — это экранизация одноименной пьесы Джорджа С. Кауфмана и Мосса Харта, получившей Пулитцеровскую премию.
Романтическая комедия с Джеймсом Стюартом и Джин Артур в главных ролях рассказывает о столкновении ценностей и образа жизни, когда стенографистка Алиса (Артур) знакомит свою эксцентричную и нематериалистичную семью с родственниками своего жениха Тони (Стюарт), которые являются богатыми, статусными магнатами. .
12. 1940: Унесенные ветром
Унесенные ветром: обладатель премии «Оскар» 1940 года за лучшую картину
Эта классическая экранизация романа Маргарет Митчелл 1936 года, получившая восемь «Оскаров», в том числе за лучшую женскую роль за Вивиан Ли и за лучшую режиссуру за Виктора Флеминга, остается самым успешным фильмом в истории кассовых сборов.
Он разворачивается на фоне Гражданской войны и реконструкции в США. Он рассказывает о романтических муках дочери владельца плантации Скарлетт О’Хара.
Это была эпопея во всех смыслах: якобы более 1400 женщин дали интервью в знаменитых «поисках Скарлетт», и Флеминга ненадолго сменил на посту режиссера Сэм Вуд, а он взял отпуск из-за истощения.
13. 1941: Ребекка
Ребекка: обладательница премии «Оскар» за лучший фильм 1941 года
Этот ранний триллер Хичкока изображает наивную молодую невесту, которая выходит замуж за богатого вдовца Максима Де Винтера, и вскоре обнаруживает, что он все еще обеспокоен смертью его первой жены Ребекки в результате крушения на лодке годом ранее. Смерть Ребекки, похоже, оказала неестественное воздействие на всех жителей большого загородного поместья Де Винтер.
Несмотря на то, что в фильм не вошло одно убийство, которое происходит в романе Дю Морье, он по-прежнему вызывает все психологическое беспокойство и тревогу, которые мы ожидаем от Хичкока.
14. 1942: Какой зеленой была моя долина
Как зеленой была моя долина: победитель премии «Оскар» за лучшую картину 1942 года
Один из немногих голливудских блокбастеров, действие которых происходит в сельском Уэльсе, «Как зелена была моя долина» рассказывает историю Морганов глазами их младшего сына Хью. Семья живет в шахтерской деревне на рубеже веков, и, изображая их испытания и невзгоды, фильм также показывает разрушение окружающей среды на угольных месторождениях Уэльса и ухудшение условий жизни шахтеров.
Основанный на романе Ричарда Ллевеллина 1939 года, фильм получил пять «Оскаров», победив гражданина Кейна в категориях «Лучший фильм» и «Лучший режиссер».
15. 1943: миссис Минивер
Миссис Минивер: обладательница премии «Оскар» за лучший фильм 1943 года
Действие происходит в вымышленном английском городке. Миссис Минивер описывает влияние Второй мировой войны на жизнь сельской домохозяйки и ее семьи. Хотя мужчины в ее жизни идут на войну — ее сын записывается в ВВС, а ее муж добровольно отправляется на своей лодке в эвакуацию Дюнкерка — женщины все еще подвергаются конфликту, когда немецкий пилот спускается с парашютом в сад.
Фильм получил шесть «Оскаров», в том числе за лучшую режиссуру Уолтера Уайлера, а также принес Уолтеру Пиджену первую номинацию на лучшую мужскую роль.
16. 1944: Касабланка
Касабланка: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1944 года
«Касабланка» — один из самых любимых фильмов во всем кино, а его развязка — одна из самых цитируемых. Действие происходит в декабре 1941 года, когда в Перл-Харборе Соединенные Штаты вступили во Вторую мировую войну, циничный владелец бара Хамфри Богарта заново открывает для себя утраченные политические идеалы, когда Ингрид Бергман, женщина, которую он любил и любит, заходит в его джин-бар с легендарным напитком. герой сопротивления. Между тем, в фильме представлены одни из лучших характерных актеров той эпохи.
17. 1945: Собираюсь своей дорогой
Иду своим путем: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1945 года
Америка военного времени просто обожала эту трогательную историю о двух деревенских священниках, и критики остались довольны. В комплекте с песнями Бинга Кросби, получившего Оскар за лучшую мужскую роль, фильм «Going My Way» получил большой успех в сезоне награждений. Фильм рассказывает о молодом священнике, который принял приход у известного старого ветерана и стал самым кассовым фильмом года (6,5 миллиона долларов).
18. 1946: Потерянные выходные
The Lost Weekend: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1946 года
«Потерянные выходные» — это откровенное, нарушающее табу исследование алкогольной зависимости, в котором рассказывается о жизни хронического романиста, потерпевшего неудачу с алкоголем (Филиппа Терри), в течение долгих выходных.
Фильм был номинирован на семь премий Оскар и получил четыре: лучший фильм, лучший режиссер, лучший актер и лучший сценарий (адаптированный сценарий). Это была четвертая режиссерская работа Билли Уайлдера после «Большого и второстепенного» (1942), «Пяти могил в Каир» (1943) и классического нуара «Двойное страхование» (1944).
19. 1947: лучшие годы в нашей жизни.
Лучшие годы в нашей жизни: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1947 года
Классический американский фильм продюсера Сэмюэля Голдвина рассказывает о травмах и социальном перемещении, которые пережила группа вернувшихся военнослужащих-ветеранов (Гарольд Рассел, Фредерик Марч, Дана Эндрюс) после Второй мировой войны. Безработица, супружеская измена и алкоголизм изводят их жизнь в этом едко ироничном названии фильма.
На него было продано около 55 миллионов билетов в США, что составляет 24 миллиона долларов брутто, и он остается шестым по посещаемости фильмом за все время в Великобритании, с более чем 20 миллионами зарегистрированных просмотров.
20. 1948: Джентльменское соглашение
Джентльменское соглашение: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1948 года
По мотивам одноименного бестселлера Лоры З. Хобсон «Соглашение джентльмена» затрагивает тему укоренившегося антисемитизма в Америке. Когда овдовевший журналист Филип Грин (Грегори Пек) переезжает в Нью-Йорк со своим сыном и матерью, его просят исследовать предрассудки людей против евреев и принять еврейскую идентичность для себя и своей семьи.
Заметив разницу в обращении с ним и все больше осознавая фанатизм по отношению к другим, он переоценивает свои собственные принятые идеалы.
«Джентльменское соглашение» было удостоено трех наград «Оскар»: за лучший фильм, за лучшую режиссуру (Элия Казан) и за лучшую женскую роль второго плана (Селеста Холм).
21. 1949: Гамлет
Гамлет: обладатель премии «Оскар» за лучший фильм 1949 года
Какой фильм лучше, чтобы получить первую премию Британской киноакадемии за лучший фильм? Сэр Лоуренс Оливье привлекал внимание публики благодаря своей многогранной роли продюсера, режиссера и постановщика пьесы Шекспира.
Но именно игра Ларри в самой желанной роли во всей актерской игре вошла в историю. Он не останавливается на достигнутом. Знаете ли вы, что призрак отца Гамлета — это тоже он: его голос замедлился из-за магнитофона?
22. 1950: Все люди короля
Все люди короля: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1950 года
Житель маленького городка с большими идеями, Вилли Старк (Бродерик Кроуфорд) прошел путь от юриста-самоучки до защитника своих местных жителей и губернатора штата. Но по пути он теряет то, что изначально отличало его от безжалостных политиков, которых он ненавидел в свои первые идеалистические дни. Испорченный и нелояльный к тем, кто наиболее предан ему, он пытается защитить себя от тех, кто мог бы увидеть его падение.
По мотивам романа Роберта Пенна Уоррена, получившего Пулитцеровскую премию, Джон Уэйн отказался от главной роли, а это означало, что Бродерик Кроуфорд победил его в номинации «Лучшая мужская роль», когда были вручены награды.
23. 1951: Все о Еве
Все о Еве: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1951 года
После того, как начинающая актриса Ева Харрингтон (Энн Бакстер) превратилась из фанатки в золотую девушку, люди, которых она пересекла, собираются, чтобы посмотреть, как она принимает награду.
Эта необычная комедия об амбициях в театральном мире получила 14 номинаций на Оскар, что оставалось рекордом до появления Титаника в 1997 году.
И если бы Академия присудила награды коллективным женским ролям, All About Eve, несомненно, получила бы награду за сочетание Бакстера, Бетт Дэвис, Селесты Холм, Тельмы Риттер и Мэрилин Монро. Это по-прежнему единственный фильм, номинированный на четырех актрис.
24. 1952: Американец в Париже
Американец в Париже: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1952 года
Полностью разноцветный мюзикл, основанный на партитуре Джорджа Гершвина, «Американец в Париже» определенно стал бы чувственным зрелищем высочайшего уровня. Три честолюбивых художника и музыканта пытаются заявить о себе в Париже. Джин Келли играет Джерри, американского ветерана Второй мировой войны, ставшего борющимся художником.
Однажды его подбирает светская красавица (Нина Фош), которая хочет предложить ему больше, чем просто покровительство, а Джерри влюбляется в девушку, которую даже не знает.
25. 1953: Величайшее шоу на Земле
Величайшее шоу на Земле: обладатель премии «Оскар» за лучший фильм 1953 года
«Мы приносим вам цирк …» открывает масштабный Technicolor Сесила Б. ДеМилля, и они его принесли. В фильме снимались все братья Ринглинг и труппа цирка Барнума и Бейли, состоящая из 1400 человек, сотен животных и более 50 телег с оборудованием и палаток. Генеральный менеджер Брэд (Чарльтон Хестон) оказывается в сложном любовном треугольнике, когда нанимает Великого Себастьяна (Корнел Уайлд), чтобы заменить его девушку Холли (Бетти Хаттон) в центре ринга.
Фильм вызвал споры, выиграв лучший фильм по таким фильмам, как «Айвенго», «Ровно полдень» и «Поют под дождем».
26. 1954: Отсюда в вечность
Отсюда и в вечность: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1954 года
Эта военная драма, действие которой происходит в 1941 году, за несколько месяцев до Перл-Харбора, получила восемь «Оскаров» из 13 номинаций. Монтгомери Клифт играет рядового Роберта Ли Преветта, недавно переведенного в казарму на Гавайях. Когда он отказывается присоединиться к боксерскому клубу полка, капитан намеревается наказать его до подчинения, которому помогает первый сержант Милтон Уорден (Берт Ланкастер). Прюитта поддерживает только его друг Анджело Маджо (Фрэнк Синатра).
27. 1955: На набережной
На набережной: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1954 года
Игра Марлона Брандо в роли грузчика Терри Маллоя в фильме «На набережной» принесла ему первый «Оскар», ставший вершиной его ранней кинокарьеры. В фильме о борьбе Терри за борьбу с коррупцией и мафией в доках Нью-Джерси, где он работает, также дебютировала Ева Мари Сэйнт, и Элиа Казан получил его вторую награду за лучшую режиссуру.
Созданный в разгар расследования HUAC в Голливуде, многие восприняли фильм (в котором исследуется природа свидетельских показаний) как попытку Казани оправдать свое решение назвать в Палате представителей коммунистических организаций.
28. 1956: Марти
Марти: обладатель премии «Оскар» за лучший фильм 1956 года
Эрнест Боргнин играет влюбленного мясника 34-летнего Марти, который все еще живет дома и находится под давлением родителей, чтобы он женился. Его судьба меняется, когда он встречает школьную учительницу Клару (Бетси Блэр) в танцевальном зале Бронкса.
Этот аккуратный и компактный этюд, адаптированный из оригинальной телевизионной драмы писателя Пэдди Чеефски, разворачивается в течение очень короткого промежутка времени, немногим более 24 часов, и был признан лучшим сценарием Чейфски. Делберт Манн и Боргнин также получили награды за лучшую режиссуру и лучшую мужскую роль за свои роли в фильме.
29. 1957: Вокруг света за 80 дней
Вокруг света за 80 дней: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1957 года
Как и большинство фильмов той эпохи, «Вокруг света за 80 дней» был грандиозной постановкой, источающей американский гламур, с более чем 40 эпизодами таких персонажей, как Марлен Дитрих, Ноэль Кауард, Фрэнк Синатра и Бастер Китон.
Дэвид Нивен играет невозмутимого героя романа Жюля Верна 1873 года, которому помогает комедийный дворецкий Паспарту (которого играет известный мексиканский комик Кантинфлас).
Продюсер Майкл Тодд утверждал, что они снимали в каждом месте, показанном в фильме, и эта картина рекламировалась как шанс для зрителей полюбоваться экзотическими местами. Интересно, что культовый полет на водородном шаре не фигурировал в романе Верна.
30. 1958: Мост через реку Квай
Мост через реку Квай: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1958 года
В рамках туристической кампании в 2014 году Шри-Ланка восстановила точную копию моста, разрушенного в культовой сцене из фильма «Мост через реку Квай». В фильме титульный мост построен группой британских военнопленных во время Второй мировой войны, которым приказано сделать это, чтобы пройти по железной дороге Бирма-Сиам.
Алек Гиннесс блестяще исполнил роль полковника Николсона, благородного, но тщеславного человека, отвечающего за военнопленных. Из бюджета в 2,8 миллиона долларов на первый выпуск фильма ушло 30,6 миллиона долларов.
31. 1959: Джиджи
Джиджи: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1959 года
Морис Шевалье поблагодарил небеса за маленьких девочек, и мы получили случай «правильный режиссер — неправильный фильм», поскольку тупо щедрый парижский настройщик Винсенте Минелли получил все голоса, а его намного превосходящая мелодрама Some Came Running осталась без внимания, ну, ну, Бег.
Как и во многих мюзиклах Миннелли, Джиджи соответствовал важным критериям победы: оригинальная музыка, хорошо прорисованные персонажи и горько-сладкий роман. Фильм считается последним великим мюзиклом MGM.
32. 1960: Бен-Гур
Бен-Гур: обладатель премии «Оскар» за лучший фильм 1960 года
Каким-то образом создатели первого фильма о Бен-Гуре, немого кино 1907 года, скомпоновали все действие в девятиминутном ролике. Ремейк 1959 года (в 1926 году был еще один) стал знаковым достижением в области грандиозного библейского повествования для кинематографа и длится три часа 32 минуты.
«Бен-Гур» был самым дорогим фильмом, когда-либо созданным в то время, и его съемка в цветном стиле стоила 15 миллионов долларов. Его успех в конечном итоге спас MGM Studios от банкротства.
33. 1961: Квартира
Квартира: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1961 года
Еще в 1960 году увидеть на экране кого-то, изображающего подлинную тревогу обывателя — то есть, а не застенчивого Джерри Льюиса, — должно быть, было чем-то довольно странным и особенным.
В мрачной, чем кажется романтической комедии Билли Уайлдера, Джек Леммон (в роли Си Си Бакстера) превращает обычные нервы в революционную форму игры, его печальные взгляды и дико жестикулирующие руки создают завораживающие два часа, включая Тончайший вид комического гения.
34. 1962: Вестсайдская история
Вестсайдская история: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1962 года
Невозможно пожалеть о головокружительной энергии и чувстве, которые делают «Вестсайдскую историю» одним из величайших американских мюзиклов, радикально рассказываемым с помощью танца.
Легендарная хореография Джерома Роббинса требует самого большого экрана; когда в фильме задействованы все цилиндры музыки, текстов и движения (дважды: Америка и, черт возьми, офицер Крупке), мало что может повлиять на это.
Фильм, действие которого происходит в рабочем Нью-Йорке 1950-х годов, получил в общей сложности 10 «Оскаров», претендуя на все — от лучшего фильма до лучшего дизайна костюмов.
35. 1963: Лоуренс Аравийский
Лоуренс Аравийский: обладатель премии «Оскар» за лучший фильм 1963 года
Фильм Дэвида Лина и Сэпа Шпигеля, вдохновивший таких великих людей современности, как Стивен Спилберг, Джордж Лукас и Мартин Скорсезе, признан большинством институтов и опросов одним из лучших фильмов, когда-либо созданных.
Этот фильм, известный своими красивыми пустынными сценами и центральным исполнением Питера О’Тула, также является самым длинным фильмом, который когда-либо был удостоен Оскара за лучший фильм (227 минут).
Биографический фильм о противоречивом герое войны Т. Э. Лоуренсе, он показывает его прогресс от откровенного и образованного офицера разведки до спасителя арабского восстания против Османской империи во время Первой мировой войны.
36. 1964: Том Джонс
Том Джонс: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1964 года
Непристойный эпос XVIII века Генри Филдинга считается одним из первых настоящих романов, а эта хриплая адаптация была одной из самых успешных комедий своего времени.
Эксцентричный: он был известен своим уникальным сочетанием кинематографических приемов, таких как закадровый голос, декорации немого кино и актеры, обращающиеся в камеру.
Незаконно изгнанный из своего дома своенравный, но доброжелательный сирота Том Джонс (Альберт Финни) едет в Лондон, чтобы найти свое состояние, но по пути ему приходится вести переговоры с бандитами, законом, интригами высшего общества и связью с кем-то, кто может быть его давно потерянная мать.
37. 1965: Моя прекрасная леди
Моя прекрасная леди: обладательница премии «Оскар» за лучшую картину 1965 года
Моя прекрасная леди, в которой продавщица цветов кокни Элиза Дулиттл (Одри Хепберн) превратилась в женщину преподавателем ораторского искусства профессором Генри Хиггинсом (Рекс Харрисон), глубоко укоренилась в нашем народном сознании.
Основанный на музыкальном обновлении пьесы Джорджа Бернарда Шоу «Пигмалион», он затронул темы класса и отношения между полами.
Харрисон получил звание лучшего актера за роль, которую он играл с момента создания оригинальной сценической версии, а музыкальные номера, такие как «На улице, где ты живешь» и «Я мог танцевать всю ночь», остаются классикой и по сей день.
38. 1966: Звуки музыки
Звуки музыки: победитель премии «Оскар» за лучшую картину 1966 года
Нет ничего более запоминающегося в музыкальном жанре, чем «Звуки музыки» Роджерса и Хаммерштейна, ставшие знаменитыми благодаря картине Роберта Уайза. Мария, монахиня, изо всех сил пытающаяся отойти от религиозной жизни, становится гувернанткой детей овдовевшего военно-морского капитана, обучая их ценности музыки до вторжения нацистов в Австрию.
Фильм с участием легендарной Джули Эндрюс получил пять «Оскаров» и стал самым кассовым фильмом в истории того времени, сбив «Унесенных ветром» с первой строчки. По стандартам того времени это пятый самый кассовый фильм всех времен.
39. 1967: Человек на все времена
A
Человек на все времена: обладатель премии «Оскар» 1967 года за лучшую картину
Экранизация Фреда Зиннеманна знаменитой пьесы Роберта Болта о сэре Томасе Море была удостоена премии «Оскар», получив шесть наград, в том числе за лучшую режиссуру «Зиннеманна» и за лучшую мужскую роль Пола Скофилда, сыгравшего «Мора» после театральной версии.
Когда-то был любимым советником и учителем Генриха VIII, Мор не согласен со своим королем по поводу развода его жены Екатерины Аррагонской. Когда Генрих основывает англиканскую церковь, он остается верным своей католической совести, отказывается признавать религиозный авторитет короля и в конце концов умирает за свои принципы.
Помимо того, что Мора стал святым после его смерти, Ватикан, что неудивительно, относит его к числу величайших фильмов всех времен.
40. 1968: Ночной зной
Жара ночи: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1968 года Авторы и права: Рекс
В драматическом изображении Нормана Джуисона расизма и убийств на Юге Америки Сидни Пуатье играет Вирджила Тиббса, главного детектива Филадельфии по расследованию убийств. Во время визита в Спарту, штат Массачусетс, Тиббс арестован на общих основаниях в расследовании убийства известного белого бизнесмена. После установления его личности его нанимают, чтобы помочь команде маленького городка раскрыть преступление.
В то время наличие небелого актера в главной роли было настолько спорным, что съемочная группа фактически не могла сниматься в Глубоком Юге и вместо этого воссоздала декорации в Иллинойсе и Теннесси. Несмотря на это, фильм получил триумф от критиков, победив «Выпускника» в категории «Лучший фильм».
41. 1969: Оливер!
Оливер! Обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1969 года
Музыкальная адаптация остроумной классики Диккенса получила пять «Оскаров» в шести номинациях, в том числе «Лучшая художественная постановка» и «Лучшая музыкальная партитура» за аранжировку бродвейского саундтрека Джонни Грина. При побеге из работного дома сирота Оливер убегает в Лондон, где его принимают в банду молодых карманников Феджина.
В главных ролях Рон Муди в роли Феджина, Шани Уоллис в роли Нэнси и Оливер Рид в роли Билла Сайкса. Это был последний музыкальный фильм, получивший награду за лучший фильм до Чикаго 34 года спустя в 2002 году.
42. 1970: Полуночный ковбой
Полуночный ковбой: обладатель премии «Оскар» 1970 года за лучший фильм
Единственный фильм с рейтингом X, который когда-либо выигрывал лучший фильм, «Полуночный ковбой» повествует о путешествии Джо Бака, молодого техасского посудомойщика, который едет в Нью-Йорк в попытке заработать деньги в качестве «проститутки». Продавая себя на улице безуспешно, он встречает закаленного афериста Ратсо Риццо (Дастин Хоффман), и пара завязывает рабочие отношения.
Позднее имя Ратсо было присвоено мудрому куклу Джима Хенсона «Крыса Риццо».
Фильм получил звание лучшего режиссера у Джона Шлезингера, а Уолдо Солт получил премию за лучший сценарий за экранизацию одноименного романа Джеймса Лео Херлихи 1965 года.
43. 1971: Паттон
Паттон: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1971 года
Подзаголовок «Приветствие мятежнику» Паттон представляет собой портрет яркого и откровенного американского военного генерала Джорджа С. Паттона (которого играет Джордж С. Скотт), которого в фильме описывают как «великолепный анахронизм».
Сюжет следует за его армейской карьерой на протяжении Второй мировой войны, от его руководства в Касабланке до падения Третьего рейха. С его громким и ярким языком и беззастенчивой любовью к битве Паттон был фигурой неоднозначной, но очень подходящей для высокобюджетных голливудских фильмов о войне.
Фильм получил Фрэнсиса Форда Копполы его первый «Оскар» за лучший сценарий, основанный на фактах, и шесть других наград, включая «Лучший фильм».
44. 1972: Французские связи
Французские связи: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1972 года
Джин Хэкман играет вспыльчивого полицейского Джимми «Попай» Дойла в этом динамичном боевике режиссера Уильяма Фридкина. Вместе со своим партнером Бадди Руссо (Рой Шнайдер) Дойл следит за двумя французскими гражданами, чтобы перехватить крупную партию героина.
Фильм вдохновлен торговлей наркотиками конца 60-х — начала 70-х годов, когда часть незаконного героина на Восточном побережье ввозилась контрабандой через Францию. Дойл и Руссо были основаны на реальных детективах по борьбе с наркотиками.
Фильм, пожалуй, наиболее примечателен знаменитой автомобильной погоней, в которой Попай преследует надземный поезд метро. Получив 5 «Оскаров», фильм оказался популярным как у критиков, так и у кассовых сборов.
45. 1973: Крестный отец
Крестный отец: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1973 года
Вручение премии «Оскар» продюсеру Альберта С. Радди «Крестный отец» было предложением, от которого Академия не могла отказаться.
Основанный на одноименном романе-бестселлере Пьюзо, «Крестный отец» — за возможным исключением «Хороших парней» — величайший и самый влиятельный фильм в жанре гангстеров. В 2007 году Американский институт кино занял второе место в их «списке величайших фильмов всех времен», уступив только гражданину Кейну.
46.1974: Жало
The Sting: обладатель премии «Оскар» за лучший фильм 1974 года
В пантеоне великих мужских кинематографических двойников Роберт Редфорд и Пол Ньюман находятся наверху вместе с Лорел и Харди. Их экранная химия была настолько запоминающейся, что легко забыть, что они снялись всего в двух фильмах вместе.
Их первая совместная работа, лирический, смутно комический вестерн «Бутч Кэссиди и Сандэнс Кид» (1969), была направлена Джорджем Роем Хиллом и позволила Редфорду и Ньюману вложить харизму в свои роли беззаботных преступников.
Их следующий фильм был даже лучше. Коварный, добродушный криминальный маневр «Укус» (1973) воссоединил Хилла с Редфордом и Ньюманом и получил семь «Оскаров», в том числе за лучший фильм и лучшую режиссуру.
47. 1975: Крестный отец, часть 2
Крестный отец, часть 2: обладатель премии «Оскар» 1975 года за лучшую картину
Крестный отец великолепен, но фильм режиссера Фрэнсиса Форда Копполы «Крестный отец: Часть 2» лучше. Это такая редкость — продолжение, которое не просто соответствует оригинальному фильму, а даже превосходит его.
Не довольствуясь простым повторением одной и той же истории, Часть II освещает и развивает первую часть, добавляя классически трагическое измерение, используя ретроспективные кадры, чтобы показать происхождение семьи Корлеоне, а затем двигаться вперед во времени, чтобы показать, что та же самая семья разрывается на части. .
48. 1976: Пролетая над гнездом кукушки
«Пролетая над гнездом кукушки»: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1976 года
Красивая, разрушительная и веселая адаптация Милоша Формана классического романа Кена Кизи — это идеальный фильм о системе. Когда спокойный заключенный Рэндл Макмерфи (Джек Николсон) прокладывает себе путь в психиатрическую лечебницу, чтобы переждать свой срок, он не торговался с деспотичной медсестрой Рэтчед (Луиза Флетчер).
Макмерфи отказывается буксировать веревку, показывая сокамерникам, что они «не более сумасшедшие, чем средний засранец на улицах», что приводит к битве воли, в которой может быть только один победитель.
49. 1977: Рокки
Рокки: обладатель премии «Оскар» 1977 года за лучший фильм
Фильм, который сломал карьеру Сильвестра «Хитрого» Сталлоне как самого популярного в Голливуде для главных ролей мачо, стал самым кассовым фильмом 1976 года, собрав в прокате 225 миллионов долларов.
Три десятилетия спустя, через 16 лет после Рокки Ви, Сталлоне испытывал соблазн повторить свою роль боксера Роберта «Рокки» Бальбоа в ленивом названии Рокки Бальбоа в 2006 году и снова в 2015 году в Криде, в котором Сталлоне был номинирован на лучшую мужскую роль второго плана.
50. 1978: Энни Холл
Энни Холл: обладательница премии «Оскар» за лучший фильм 1978 года
Энни Холл знаменует собой отход Вуди Аллена от простых фарсов к тому, что мы теперь называем классическим фильмом Вуди Аллена: смесь веселья, философии и самоуничтожения.
Элви Сингер (Аллен) пытается понять, что пошло не так с его последней девушкой Энни Холл (Дайан Китон), и при этом оглядывается в собственное детство и пытается переписать их отношения.
На 50-й церемонии вручения премии Оскар фильм получил четыре «Оскара», в том числе за лучшую режиссуру и сценарий Аллена и за лучшую женскую роль Китон. Критик The Guardian Питер Брэдшоу называет его лучшим комедийным фильмом всех времен.
51. 1979: Охотник на оленей
Охотник на оленей: обладатель премии «Оскар» за лучший фильм 1979 года
В равной степени вызывающий воспоминания и тревожный, «Охотник на оленей» часто приветствуется критиками как американский эпос в том же классе, что и фильмы «Крестный отец». В культовом, ярком первом разделе сплоченная группа русско-американских друзей празднует вместе, с нетерпением ожидая вступления в войну во Вьетнаме.
Дальнейшее действие демонстрирует в другой серии культовых сцен с участием игровых залов и русской рулетки, что с ними делает война.
С запоминающимся саундтреком, включающим Фрэнки Валли и тему, сыгранную легендой классической гитары Джоном Уильямсом, и звездным составом с участием Роберта Де Ниро, Кристофера Уокена, Мерил Стрип и Джона Казале, «Охотник на оленей» получил четыре «Оскара».
52. 1980: Крамер против Крамера
Крамер против Крамера: обладатель премии «Оскар» за лучший фильм 1980 года
Трогательный фильм, посвященный другой стороне семейной жизни, «Крамер против Крамера» исследует развод и его последствия для всех участников. Амбициозный рекламный агент Тед (Дастин Хоффман) остался один, чтобы растить своего сына Билли после того, как его жена Джоанна (Мерил Стрип) объявила, что уходит от них.
Вначале это была борьба, но со временем Тед переоценивает свои приоритеты, и отец и сын сближаются. Но когда через год Джоанна возвращается, чтобы забрать Билли, двое Крамеров сражаются за опеку.
Оказывается, оба Крамерса выиграли Оскар. Всего фильм получил пять побед.
53. 1981: Обычные люди
Обычные люди: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1981 года
Режиссерский дебют Роберта Редфорда принес ему «Оскар» и повествовал о семейном горе в его различных проявлениях. Джарреты, зажиточная семья, живущая в Чикаго, потеряли любимого сына в результате крушения на лодке. В то время как младший сын Конрад проводит время в психиатрической больнице и винит себя, его мать отрицает, что это когда-либо происходило.
В то время как большинство главных ролей в фильме были номинированы на «Оскар» или были награждены (Тимоти Хаттон получил лучшую мужскую роль второго плана за роль Конрада), Дональд Сазерленд этого не сделал за роль отца Кальвина, что было сочтено дурным тоном.
54. 1982: Огненные колесницы
Огненные колесницы: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1982 года
«Британцы идут», — объявил сценарист Колин Велланд, получив «Оскар» за «Огненные колесницы», воодушевляющую классику о большем количестве британских победителей.
Отмечая успех беговой команды Олимпиады 1924 года, он следует по пути двух страстных спортсменов: Гарольда Абрахамса (Бен Кросс), еврейского студента из Кембриджа, который находит в беге оружие против предрассудков, и Эрика Лидделла (Ян Чарльзон), шотландца-христианина. кто чувствует Бога, когда он бежит.
С тех пор, как он был выпущен, люди воображали знаменитый саундтрек Вангелиса всякий раз, когда видели что-то в замедленной съемке.
55. 1983: Ганди
Ганди: обладатель премии «Оскар» за лучший фильм 1983 года
Биографический фильм о жизни Ганди был проектом мечты Ричарда Аттенборо, и этот фильм стал окончательным результатом двух предыдущих незаконченных попыток, сделав весь проект трудом почти 18 лет.
Фильм знакомит нас с Мохандасом К. Ганди (которого играет Бен Кингсли в его второй роли в художественном фильме) как английским студентом юридического факультета, который отказывается от всего своего мирского имущества, чтобы продвигать дело независимости Индии от британцев.
Фильм получил Аттенборо как за лучший фильм, так и за режиссуру, а также пять других наград и еще три номинации.
56. 1984: Условия нежности
Условия нежности: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1984 года
Кинематографический дебют продюсера Симпсона Джеймса Л. Брукса, показывающий сложные отношения между Авророй (Ширли МакЛэйн) и ее дочерью Эммой (Дебра Уингер), стал вторым по прибылям фильмом того года, получив только (хотя и весьма существенный!) Фильм «Возвращение фильма». Джедай.
Джек Николсон получил свой второй «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана за роль бывшего астронавта Гарретта Бридлава, в то время как Маклейн и Уингер получили номинации на лучшую женскую роль за свои выступления, а Маклейн получил трофей в конце.
57. 1985: Амадей
Amadeus: обладатель премии «Оскар» за лучший фильм 1985 года
Экранизация популярной бродвейской постановки, фильм отражает события, приведшие к гибели блудного музыканта Вольфганга Амадея Моцарта. Главный соперник Моцарта Антонио Сальери (Ф. Мюррей Абрахам) вспоминает свой саботаж в его нынешнем убежище.
Фильм был номинирован в 11 номинациях, в том числе в семи, в том числе в номинации «Лучший режиссер Милоша Формана». Вопреки легенде, Сальери поставил Моцарта в этом сезоне наград, а Мюррей Абрахам получил премию «Оскар» за лучшую мужскую роль над Томом Халсом, сыгравшим роль Моцарта.
58. 1986: Из Африки
За пределами Африки: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1986 года
Мерил Стрип играет Карен Бликсен-Флеке, датчанку, которая переезжает на плантацию в Британской Восточной Африке со своим новым мужем Брором (Клаус Мария Брандауэр). Предоставленная самой себе на ферме, которой Брор в значительной степени пренебрегает, она встречает и развивает близкие отношения с местным охотником Денисом Финчем Хаттоном (Роберт Редфорд).
Фильм основан на мемуарах Карен, опубликованных под псевдонимом Исак Динесен.
Саундтрек принес Джону Барри его третий Оскар за лучшую музыку, в то время как Сидни Поллак стал лучшим режиссером, хотя Стрип пропустил лучшую женскую роль, поставленную Джеральдин Пейдж.
59. 1987: Взвод
Взвод: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1987 года
«Взвод», описанный как первый настоящий фильм о войне во Вьетнаме, опирался на собственный опыт режиссера Оливера Стоуна в качестве пехотного солдата во Вьетнаме. Крис Тейлор (Чарли Шин) бросает колледж, чтобы стать волонтером в армии США, и его отправляют со взводом других молодых солдат воевать во Вьетнам, где он быстро теряет невинный взгляд на войну, который у него был перед уходом из дома.
Уиллем Дефо и Том Беренджер были номинированы на роли жестокого и безжалостного командира сержанта Барнса (Беренджер) и добродушного, но совершенно разочарованного сержанта Элиаса (Дефо).
60. 1988: Последний император
Последний император: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1988 года
В романе Бернардо Бертолуччи «Последний император» рассматривается история человека, скованного своим прошлым. Китайский император Пу И (Джон Лоун) унаследовал трон еще маленьким мальчиком и был вынужден жить в заключении в Запретном городе. Это глубокий фильм о том, как политика может влиять не только на массы, но и на необычного человека. Он выиграл девять премий Оскар.
61.1989: Человек дождя
Человек дождя: победитель премии «Оскар» за лучший фильм 1989 года
Вероятно, самым известным вымышленным ученым является Раймонд, персонаж Дастина Хоффмана в фильме 1988 года «Человек дождя». Раймонд был основан на реальном человеке по имени Ким Пик, у которого, несмотря на то, что его IQ составлял всего 72 балла (ниже нормы), была потрясающая память.
«Человек дождя» был отмечен как зрителями, так и критиками, он получил «Золотого медведя» на 39-м Берлинском кинофестивале, четыре премии «Оскар» и получил 350 миллионов долларов в прокате.
62. 1990: Мисс Дейзи за рулем
Мисс Дейзи за рулем: обладательница премии «Оскар» за лучшую картину 1990 года
Основанный на пьесе Альфреда Ури, получившей Пулитцеровскую премию, «Вождение мисс Дейзи» прослеживает четвертьвековые отношения между черным шофером Хоуком (Морган Фриман) и матриархальной южанкой Дейзи Вертан (Джессика Тэнди).
Это сложный и убедительный портрет старости, затрагивающий острый вопрос расы. Он получил девять номинаций, четыре из которых выиграли за лучший фильм, лучшую женскую роль, лучший макияж и лучший адаптированный сценарий.
63. 1991: Танцы с волками
Танцы с волками: обладатель премии «Оскар» за лучший фильм 1991 года
Эпические 181-минутные фильмы, как правило, не входят в число победителей конкурса за лучший фильм, хотя кинематографический дебют звездного актера и режиссера Кевина Костнера не был для вас обычным блокбастером.
Действие фильма «Танцы с волками», действие которого происходит в 1860-х годах, якобы следует за первым лейтенантом Костнера Джоном Дж. Данбаром, раненным в разгар Гражданской войны в США, но он содержит гораздо больше: при относительно скромном бюджете в 19 миллионов долларов в фильме показано 300 лошадей, 3500 буйволов, 250 коренных американцев, 150 кавалеристов и 48 говорящих ролей.
64. 1992: Молчание ягнят
Молчание ягнят: победитель премии «Оскар» за лучший фильм 1992 года
Фильм «Молчание ягнят» получил все награды «Большой пятерки» Оскара в 1992 году и стал одним из самых кассовых фильмов 1991 года, отчасти благодаря режиссуре Джонатана Демме и адаптации Теда Талли второго романа Томаса Харриса о Ганнибале Лектере.
Однако именно игра двух главных актеров — Джоди Фостер и, в частности, Энтони Хопкинса в роли Лектера — по-настоящему захватила воображение и в конечном итоге принесла фильму после медленного старта всеобщее признание.
65. 1993: Непрощенный
Непрощенный: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1993 года
В главной роли, продюсером и режиссером которого выступил Клинт Иствуд, «Непрощенный» занимает четвертое место в рейтинге лучших вестернов Американского института кино за все время. Когда на секс-работника нападают два ковбоя в городе Биг-Виски, за их головы назначают награду. Уильям Манни (Иствуд), одноразовый преступник, выходит на пенсию ради последней работы.
Фильм задумывался как последнее «ура» перед тем, как Иствуд перестал создавать вестерны, но старый стрелок вернулся в 2014 году со скандальным «Американским снайпером», традиционным вестерном, действие которого происходит на полях сражений на Ближнем Востоке.
66. 1994: Список Шиндлера
Список Шиндлера: победитель премии «Оскар» за лучшую картину 1994 года
У шедевра Стивена Спилберга о нацистской Польше чуть не появился другой режиссер. Хотя он интересовался реальной историей Оскара Шиндлера, он не верил, что готов взяться за эту тему, и пытался передать ее другим режиссерам. Как нам повезло, что ни одна из других возможностей не воспользовалась им!
Шиндлер (Лиам Нисон), богатый нацистский бизнесмен, приезжает в Краков, чтобы открыть завод по производству боеприпасов, нанимая дешевую рабочую силу из еврейского гетто города. Когда надзирателю СС (Ральфу Файнсу) приказывают переместить евреев в концлагерь, Шиндлер становится свидетелем степени жестокости нацистов и начинает посвящать себя сохранению жизни как можно большего числа евреев.
Американский институт киноискусства помещает его в десятку лучших американских фильмов.
67. 1995: Форрест Гамп
Форрест Гамп: обладатель премии «Оскар» за лучший фильм 1995 года
Эта эпопея начинается с того, что мужчина сидит на скамейке в ожидании автобуса и рассказывает незнакомцам историю своей жизни. Это Форрест Гамп (Том Хэнкс), которого в высшей степени цитируют представители поколения кинозрителей, и в его жизни есть образы некоторых ведущих деятелей века, от Ричарда Никсона и Джона Кеннеди до Элвиса и Джона Леннона.
Мальчик с интеллектом ниже среднего и добрым сердцем, он рано обнаруживает, что он от природы одаренный спортсмен, а позже становится храбрым солдатом во Вьетнаме.
Фильм получил шесть «Оскаров» и по сей день разделяет критиков, половина из которых находит его трогательным, а другие считают его слишком сентиментальным.
68. 1996: Храброе сердце
«Храброе сердце»: победитель «Оскара» за лучшую картину 1996 года
После того, как средневековый король Англии Эдуард I завоевал Шотландию, английские лорды стали все больше вольны владеть шотландским народом. После того, как его жена была казнена за отказ спать с английским лордом, Уильям Уоллес мстит и становится маяком надежды для шотландских патриотов.
Несмотря на то, что эта эпопея, как известно, позволила себе много вольностей с историческими фактами, она способствовала развитию туризма в Шотландии и даже повысила вовлеченность шотландцев в этот период своей истории.
69. 1997: Английский пациент
«Английский пациент», основанный на романе Майкла Ондатже, получившем Букеровскую премию, получил девять премий Оскар.
Действие фильма происходит в Италии во время Второй мировой войны, и он исследует отношения франко-канадской медсестры (Жюльет Бинош) с ее сильно изуродованным пациентом, графом Ласло де Альмаси (Ральф Файнс), который переживает свои воспоминания о войне в серии воспоминаний.
Редактор фильма Уолтер Марч проконсультировался с автором о том, как добиться сложной игры между временными рамками, и на основе этих разговоров была создана книга.
70. 1998: Титаник
Титаник: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1998 года
Эпический романтический фильм-катастрофа Джеймса Кэмерона, действие которого происходит на злополучном британском пассажирском лайнере RMS Titanic, стал самым популярным фильмом в истории кассовых сборов, собрав более 2 миллиардов долларов. Его возглавил только сам Кэмерон с Аватаром в 2009 году.
Всепобеждающий трагический роман между Джеком Доусоном и Роуз ДеВитт Букатер (Леонардо Ди Каприо и Кейт Уинслет) был полностью вымышленным рассказом, однако на борту оригинального корабля был Дж. Доусон.
Фильм получил 11 «Оскаров», в том числе «Бен-Гур» (1959) и «Властелин колец: Возвращение короля» (2003), как наибольшее количество «Оскаров», полученных за один фильм.
71. 1999: Влюбленный Шекспир
Влюбленный Шекспир: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 1999 года
В романтической комедии Джона Мэддена об Уильяме Шекспире Джозеф Файнс играет борющегося поэта и драматурга, ищущего музу. Он находит это в образе Виолы (Гвинет Пэлтроу), страстного актера, пробовавшегося на мужские роли в образе Томаса Кента.
Восьмой британский фильм, получивший награду за лучший фильм, в нем Джуди Денч в роли Елизаветы I и Колин Ферт в роли лорда Уэссекса. Всего он получил семь «Оскаров», в том числе Пэлтроу и Денч за лучшую женскую роль и женскую роль второго плана.
72. 2000: Красота по-американски
Красота по-американски: обладательница премии «Оскар» за лучшую картину 2000 года
Пригородная драма Сэма Мендеса, в которой Кевин Спейси играет отца, переживающего кризис среднего возраста, делает его самым последним из шести режиссеров, когда-либо выигравших лучший фильм в их кинематографическом дебюте.
Лестер Бернхэм (Спейси), все более подавленный и отчужденный от семейной жизни, увлекается лучшей подругой своей дочери Анжелой (Мена Сувари).
Фильм получил пять «Оскаров», в том числе за лучшую мужскую роль Кевина Спейси, и победил «Зеленую милю» в категории «Лучший фильм».
73. 2001: Гладиатор
Гладиатор: обладатель премии «Оскар» за лучший фильм 2001 года
Рассел Кроу играет Максимуса, генерала римской армии в 180 году. Последующий хаос после смерти Марка Аврелия приводит к тому, что он приговорен к казни и теряет все свое богатство и статус. Он убегает и становится гладиатором, решившим отомстить сыну Аврелия и вернуть себе былую славу.
Эпическая постановка стала хитом мировых кассовых сборов, уступив только «Миссии невыполнима: II».
74. 2002: Прекрасный разум
A
Beautiful Mind: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 2002 года
Основываясь на биографии лауреата Нобелевской премии математика Джона Форбса Нэша-младшего, «Прекрасный разум» описывает его стремительный взлет и первоначальное обещание учебы в Принстоне в 1940-х годах до его Нобелевской премии по экономике в 1994 году. Между тем он страдает от взлетов и падений. имея дело с его асоциальными наклонностями и шизофренией.
Дженнифер Коннелли получила награду за лучшую женскую роль второго плана за роль его ученицы, а затем жены Алисии, а фильм принес Рону Ховарду его первую лучшую режиссуру Оскара.
75. 2003: Чикаго
Чикаго: победитель «Оскара» за лучший фильм 2003 года
Чикаго режиссера Роба Маршалла — город с жесткими границами эпохи сухого закона, далеко не тот, что изображен в High Fidelity двумя годами ранее. Убийцы в бегах Велма Келли (Кэтрин Зета-Джонс) и Рокси Харт (Рене Зеллвегер), однако, очаровывают свой путь к вершине — и вдали от камеры смертников — став звездами водевиля.
Адаптированный сценаристом Биллом Кондоном, Чикаго получил шесть премий Оскар в 2003 году, в том числе за лучший фильм (первый мюзикл, получивший награду за лучший фильм после Оливера! В 1969 году).
76. 2004: Властелин колец — Возвращение короля
Властелин колец — Возвращение короля: обладатель премии «Оскар» за лучший фильм 2004 года
Трилогия «Властелин колец» была, вероятно, величайшей авантюрой в истории кинопроизводства. Руководители New Line Cinema рискнули всей студией, предоставив Питеру Джексону — новозеландцу, известному в основном несколькими фильмами о зомби и реальной драмой «Небесные существа», — 300 миллионов долларов и полную свободу действий для создания всех трех фильмов одновременно.
Однако развязка трилогии Дж. Р. Р. Толкина оказалась любимой для Джексона и той, которая, наконец, получила Оскар за лучшие картины за свои проблемы.
77. 2005: Малышка на миллион долларов
Малышка на миллион: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 2005 года
Актер и режиссер Клинт Иствуд играет Фрэнки Данна, опытного тренера-виртуоза, который однажды берет на себя роль Мэгги Фицджеральд (Хилари Суонк) с карманной ракетой. Сценарий был написан Полом Хаггисом и основан на серии рассказов бывшего бойцовского менеджера Джерри Бойда.
78. 2006: Авария
Авария: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 2006 года
Если не ошибиться с одноименным психологическим триллером Дэвида Кроненберга, фильм сценариста и режиссера Пола Хаггиса «Авария» повествует о горстке жителей Лос-Анджелеса, чьи траектории совпадают за 36-часовой период.
В городе царит буря расовых отношений, играющих на расовой политике и политике идентичности, поскольку кавказский окружной прокурор и его жена угоняются двумя черными мужчинами.
Фильм получил шесть номинаций на премию Оскар, в том числе за лучший фильм и лучшую режиссуру Пола Хаггиса.
79. 2007: Отступники
Ушедшие: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 2007 года
Мартин Скорсезе продолжил свое господство на «Оскаре» с этим кровавым ремейком гонконгского фильма 2002 года «Адские дела» с молодым тайным полицейским Билли Костиганом (Леонардо Ди Каприо), которому было поручено проникнуть в синдикат мафии, которым руководит глава ирландской банды Фрэнк Костелло. Фильм не сразу был признан претендентом на «Оскар» из-за его графического агрессивного содержания, хотя многие считали его успешную PR-кампанию в конечном итоге победой (бюджет фильма составлял 90 миллионов долларов).
80. 2008: Нет страны для стариков
Нет страны для стариков: победитель премии «Оскар» за лучшую картину
Этот фильм братьев Коэн по мнению многих критиков, назвал его режиссеров одними из лучших. Снятый в засушливых бесплодных землях Техаса, это современное воплощение вестерна.
Наткнувшись на мешок с деньгами, Ллевелин Мосс (Джош Бролин) преследуется убийцей Антоном Чигуром (Хавьер Бардем), одним из самых страшных персонажей современного кино, который подбрасывает монетку, чтобы решить, будет ли он убивать людей, которых он встречает по дороге. способ.
Для многих просмотр этого фильма был поистине захватывающим и тревожным опытом, заставившим некоторых заявить, что сам Альфред Хичкок не мог бы сделать его более угрожающим.
81. 2009: Миллионер из трущоб
Миллионеры из трущоб: победитель премии «Оскар» за лучший фильм 2009 года
Блестяще выступив в игровом шоу «Кто хочет стать миллионером», Джамал (Дев Патель), мальчик-подросток из трущоб Мумбаи, должен доказать, что не обманул. Опрошенный за кулисами полиции перед последним вопросом, он подробно описывает, как он знает каждый ответ, и в объяснении рассказывает историю своей жизни: от кражи карманов, своего брата-гангстера, который выбрался из трущоб, и любви всей своей жизни.
Фильм Дэнни Бойла получил одобрение со стороны зрителей, хотя многие индийские критики сочли его снисходительным, заявив, что в нем показаны только плохие стороны Мумбаи и индийского кино.
82. 2010: Обиженный шкафчик
The Hurt Locker: победитель премии «Оскар» за лучшую картину
«Каждый раз, когда вы одеваетесь, — говорит один эксперт по обезвреживанию бомб другому, — это жизнь или смерть».
Сержант первого класса Уильям Джеймс возглавил группу по обезвреживанию боеприпасов в Ираке после того, как его предшественник был взорван. Коллеги боятся человека, который любит адреналин своей работы больше всего на свете. Но когда он считает, что убит местный ребенок, он берет свою команду на частную войну.
Кэтрин Бигелоу стала первой женщиной, получившей награду за лучшую режиссуру в фильме «Обезболивающий шкафчик». Как ни странно, это самый кассовый фильм, который когда-либо выигрывал лучший фильм.
83. 2011: Речь короля
Речь короля: победитель премии «Оскар» за лучшую картину 2011 года
Харизматичный король Эдуард VIII провоцирует скандал, ухаживая за разведенной женщиной, и его брату, застенчивому и заикающемуся принцу Альберту (Колин Ферт), возможно, придется его заменить. Его уговаривают обратиться к логопеду Лайонелу Логу (Джеффри Раш), и так начинается маловероятная дружба на всю жизнь.
Ветеран голливудского сценария Дэвид Зайдлер выследил сына Лога и ему показали его записные книжки, но для того, чтобы написать о том, что он нашел, ему потребовалось разрешение королевы-матери, которая попросила его подождать до ее смерти. Этот вдохновляющий фильм получил награду за лучшую мужскую роль любимому английскому Колину Ферту.
84. 2012: Художник
Художник: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 2012 г.
Художник — это современный немой фильм, изображающий тот момент в конце двадцатых годов, когда немое кино вышло из моды. Джордж Валентайн (Жан Дюжарден) — голливудская звезда на пике своей славы, когда случайная встреча приводит к тому, что он помогает в карьере Пеппи Миллер (Беренис Бежо), начинающей танцовщицы и актрисы.
Их две траектории проходят, поскольку Валентин отказывается участвовать в новых «звуковых кино», а Миллер становится звездой большего масштаба. Когда Валентин в конце концов приходит к идее звукового кино, фильм становится одним из них.
Жан Дюжарден стал первым французским актером, получившим награду за лучшую мужскую роль.
85. 2013: Арго
Арго: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 2013 года
Основываясь на настоящей секретной операции ЦРУ, которая была неизвестна общественности в течение многих лет, Арго рассказывает историю эксперта ЦРУ по «эксфильтрации» Тони Мендеса в его попытке тайно вывезти шесть американцев из Ирана во время иранского кризиса с заложниками в 1979 году под прикрытием. голливудского кинопродюсера.
В главной роли, продюсером и режиссером которого выступил Бен Аффлек, фильм получил награды за сценарий, монтаж и исполнение сценария. Чтобы он выглядел аутентично 1970-х, он был снят на традиционную пленку, каждый кадр был вырезан, а затем увеличен для увеличения зернистости.
86. 2014: 12 лет рабства
«12 лет рабства»: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 2014 г. Кредит: REX
Адаптированный из одноименных мемуаров Соломона Нортрапа 1853 года, «12 лет рабства» рассказывает душераздирающую историю об афроамериканском музыканте, живущем в штате Нью-Йорк, которого похитили, выставили на невольничий рынок в Луизиане и продали на плантацию.
Третий полнометражный фильм Стива МакКуина — первый фильм, снятый чернокожим режиссером, получивший награду за лучший фильм. Лучшая женская роль второго плана также досталась Лупите Нионго за роль Пэтси.
87.2015: Birdman
Birdman: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 2015 года
Сатира режиссера Алехандро Гонсалеса Иньярриту о стареющей кинозвезде, которая пытается заново изобрести себя в качестве уважаемого бродвейского актера, получила премию «Оскар» 2015 года за лучший фильм и три другие высшие награды.
Бердман с Майклом Китоном и Эдвардом Нортоном в главных ролях получил премию Оскар за лучший фильм, лучшую режиссуру, лучший оригинальный сценарий и лучшую операторскую работу. Прочтите наш обзор
88. 2016: В центре внимания
В центре внимания: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 2016 года
Это было два года подряд для Best Pictures, возглавляемого Майклом Китоном, с этой реальной историей бесстрашных журналистов Boston Globe, раскрывающих широкий заговор о жестоком обращении с детьми в католической церкви.
Фильм получил шесть номинаций на премию Оскар, в том числе знак поддержки Марка Руффало и Рэйчел Макадамс, а также победу в номинации «Лучший оригинальный сценарий». Прочтите наш обзор
89. 2017: Лунный свет
Лунный свет: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 2017 года
Драма режиссера Барри Дженкинса о гомосексуальном мужчине, выросшем в бедности в Майами, получила три «Оскара»: за лучшую мужскую роль второго плана, за лучший адаптированный сценарий и за лучший фильм. Главная награда была вручена Moonlight после того, как ведущий Уоррен Битти ошибочно объявил ла-ла-Ленд победителем. Прочтите наш обзор
90. 2018: Форма воды
Форма воды: победитель премии «Оскар» за лучшую картину 2018 года
История любви Гильермо дель Торо «рыба встречает девушку», вдохновленная классическими голливудскими фильмами о монстрах и с Салли Хокинс в главной роли в роли немой уборщицы, является первым фэнтезийным фильмом, получившим награду за лучший фильм после «Властелина колец: Возвращение короля» 2004 года. Прочтите наш обзор
91. 2019: Зеленая книга
Зеленая книга: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 2019 года
Вигго Мортенсен и Махершала Али разыгрывают дурацкий сценарий с редкой нотой в вызывающем «оскар» дорожном фильме Питера Фаррелли о черном пианисте Доне Ширли и его рискованном туре по Южному полюсу шестидесятых. Прочтите наш обзор
92. 2020: Паразиты
Паразит: обладатель премии «Оскар» за лучшую картину 2020 года
Гениальный триллер Бон Джун Хо о классовой войне победил жесткую конкуренцию со стороны «Ирландец и 1917 года» и стал первым в истории фильмом на иностранном языке, получившим премию «Оскар» за лучший фильм. «Паразит» также получил премию «Лучший режиссер», «Лучший оригинальный сценарий» и «Лучший международный фильм». Прочтите наш обзор
93.2021: Страна кочевников
Медитативный дорожный фильм Хлое Чжао, основанный на опыте реальных кочевников, взятый из научно-популярной книги Джессики Брудер 2017 года о растущей армии американских рабочих-мигрантов среднего возраста, давно предсказывался, что победит, даже до победы на Бафтасе. . Режиссер Чжао также вошла в историю, став второй женщиной, получившей награду за лучшую режиссуру.
Свежие комментарии