«Я не боюсь признать, что это облом, я неправ»: интервью с самым обсуждаемым хореографом

— Хит — это когда удаётся донести что-то новое, а в теме Элвиса Пресли всё уже давно сказано, не правда ли?

— Это тоже, как бы это покорректнее выразиться… Проверенные действия. Если выходить с юниорами на взрослое катание — может, не стоит сразу рисковать? А может, им самим очень нравится Элвис Пресли. Почему бы и нет?

Но я пошёл наоборот. Сразу понял, что Пресли будет много. А с акулами их же оружием не поборешься — они тебя точно собьют. Мне пришлось придумать что-то свое, что-то неожиданное — и тогда, может быть, что-то и получится.

У меня было много общего с этой программой. Во-первых, я давно думал об этой музыке. Я хотел ее сыграть, когда был маленьким. Это Мулявин, «Песняры», полифония — эпоха в советской музыке. Кстати, их знали такие легенды, как Фредди Меркьюри. «Песняры» в то время много гастролировали, и мне как-то попалось интервью, в котором Меркьюри сказал: «Я слышал о группе из СССР, у них такая полифония, почему бы нам не построить ее в нашей группе?» Ведь если послушать раннюю Queen, то там в основном Фредди, а потом уже подтягивались остальные участники. И они накладывали его вокал на свой. Может быть, они позаимствовали это из Песняров?

Можно ли отобразить наше понимание 70-х на льду? Я подумал: конечно, да! И убедил ребят сыграть эту музыку. Я им говорю: я сделаю эту программу, мы покажем нашу дискотеку 70-х.

— Только не обижайтесь, но у многих детей того времени, выросших на мультфильме «Ну, погоди!», первая ассоциация, связанная с этой песней — Волк на тракторе.

— Когда я увидел в некоторых пабликах фотографии Ани и Егора, а рядом с ними фотографии Волка и Зайца, я, честно говоря, расстроился. Я вообще ничего такого не вкладывал. Для меня Песняры и не только их хит «Косил Яс Конюшину» — это, прежде всего, музыка, группа, которая заслуживает большого внимания. И когда люди говорят, что для них эта песня — «Ну, погоди!», мне их немного жаль.

— Я вовсе не хотел проявить неуважение к Песнярам. Я лишь говорю, что такое детское воспоминание может нести в себе опасность того, что программа будет неправильно понята.

— Может быть, так. А может быть, эта программа вызовет ностальгию, которую вы сможете использовать в своих интересах. Может быть, кто-то скажет: как здорово получилось. А кто-то скажет: да ладно, сделали пародию на мультфильм. Теперь Пресли — тема! Но это значит, что я вызвала у них какую-то реакцию. Ведь то, что в нас попадает, по сути нейтрально. И мы сами это раскрашиваем.

— В этом сезоне у вас программа с ролями внучки и дедушки, которую исполняют Дарья Дрожжина и Иван Тельнов. Они охотно на это согласились?

— Им очень понравилась эта история. Но мне удалось хорошо «продать» эту программу. Некоторые специалисты называют меня хорошим «продавцом». Я так долго рассказываю об этих программах, что тренеры говорят: «Блин, я уже сам хочу это катать!» Когда я рассказал эту историю Даше и Ване, они такие: «Ух ты!» И как-то сразу поняли. Даша смотрит на меня такими глазами: «Вот, я покажу детскую радость?» Я говорю — да, а у тебя, Ваня, другая радость, тебе нужно надеть эту эмоцию на себя, прочувствовать ее.

— Но история возникла из музыки?

— Все совпало. Я сам отец, перехожу порог среднего возраста, наблюдаю за своим ребенком и родителями — бабушками и дедушками. Когда я звоню отцу и спрашиваю, как дела, он теперь отвечает: «Ну, сынок, как старик. Какие у меня радости? Я очень скучаю по внуку». И я понял: можно говорить о человеческом счастье, которое для каждого возраста разное. Тут натыкается Илья Мазо со своим вопросом «Ноль, яйцо, цыпленок, единица». Что раньше — ноль или единица? И тут я слушаю: «Завтра придет внучка, я ей курицу сварю». Подходит. «Встану среди ночи, приму таблетку». Так вот, что-то про деда нашли. А потом во второй части у них встреча, он ее на радостях подбрасывает, они идут гулять, и поется в песне — «Какой сегодня день, небо толстое лучами разорвано».

— Дети чувствуют эмоции взрослых.

— Да, я их так потихоньку готовлю. И предыдущая программа, которая у нас была с ними, была про отношения с токсичной женщиной, чтобы вы понимали. Я много с ними говорила об этой программе. Я говорю: Ваня, запомни, женщина, которая очень переживает, в любом случае доведет тебя до своего состояния. Но в этом есть и плюс: когда ты будешь в ее депрессии, ты будешь знать, как из нее выйти. Сам из нее выйдешь — и ей поможешь выйти. Ты станешь ее героем-спасителем.

***

— Само производство как творческий продукт есть порыв души для you?

— Для меня однозначно да. Иногда сначала появляется идея, желание рассказать о чем-то. После этого я ищу музыку под эту идею, чтобы все это было понятно и исполнителю, и восприятию зрителя. Иногда приходится долго искать. Но иногда музыка вызывает и какие-то эмоции.

— Что же тогда делать с дедлайном? Когда нужно поставить программу к определенной дате, а порыва от души все нет.

— Бывает. Иногда просят программу, я прошу срок, а мне говорят: «вчера». Тогда я обычно отказываюсь. Мне очень не хочется делать спешку, некачественный продукт. Но, конечно, никуда не деться от ситуации, когда ты приезжаешь в Новогорск на сборы и у тебя запланировано восемь программ на три недели. И другого выхода нет: ребята из Перми, я из Москвы, и федерация предоставила лед именно на эти даты. Конечно, я готовлюсь заранее. Но иногда план А не срабатывает. А потом и план Б не срабатывает. Я приезжаю, старт идет, элементы идут, а этой поддержки нет. Мы потратили на это восемь часов, а ее нет. Пробуем еще одну, вроде более-менее, но мне самой не нравится, не в контексте. С третьей все получилось, но сколько времени было потрачено — и получается, что следующая пара уже зажата.

Приходится отрабатывать такие вещи, как ночные постановки. Но что поделаешь? Спортсмены закреплены за тобой, ты им больше года ставишь программы, они не хотят идти к другому хореографу. Тогда вам придется работать в этом режиме.

— Но я не хочу ставить что-то банальное…

— Конечно. Иногда я ставлю половину программы, и она мне не нравится. Она не села с людьми так, как я планировал. И музыка звучит не так, как мне бы хотелось. Я стараюсь быть честным с собой и спортсменами здесь. «Чушь», — говорю я. «Давайте сделаем это снова». Я полностью переделываю все — музыку, идею… И потом не жалею, понимаю, что был прав.

— А если спортсмен говорит, что это дерьмо?

— Это случается. Сначала я борюсь. Я его отвожу с борта, говорю: смотри, как под музыку. Если устанешь, мы тебя закатаем. А если через неделю тебе будет так же плохо, некомфортно выходить в стихию, то да, предложу альтернативу.

Чаще всего я борюсь — и не зря. Но когда я понимаю, что совершил ошибку… Мне повезло в этом, что ли, я не чувствую себя королем, я могу признать эту ошибку. «Да, я был не прав, это была лажа». И в этот момент ты смотришь в глаза спортсмену — и видишь, как они наполняются еще большим уважением к тебе. Он понимает, что со мной можно вести диалог. И так возникают доверительные отношения — что, кстати, большой процент успеха.

***
— Среди любителей фигурного катания давно ходит шутка: надо законодательно запретить использование «Кармен» и «Адажио» Альбинони. Я бы ещё добавил «Самсона и Далилу» и «Тоску»: всё это темы, на которые берут и делают программы по лекалам и шаблонам. Согласен, что такая проблема есть?

— Согласен, что она есть, но я бы не назвал её проблемой. Ну есть же «Кармен», классная и понятная классическая история. Кто-то хочет кататься на нем — да пожалуйста, почему его должны запрещать? Если вам не нравится — не смотрите.

— Если вам предложат поставить «Кармен», соглашайтесь?

— Я очень крепко подумаю. Справлюсь ли я с этой задачей. В истории фигурного катания были классные «Кармен» — стоит ли ввязываться в них? Были и классические постановки, и авангардные. Это поле, так сказать, уже сильно выкосили — осталось ли там что-нибудь для вас?